100 ulubionych programów: # 74 – Galavant

(Dave Wheelroute ) (23 grudnia 2020 r.)

Obraz z IndieWire

„Dawno temu istniała legenda o bohaterze znanym jako Galavant!”

Kiedy serial fantasy Disneya, Once Upon a Czas , który zdobył popularność na ABC, sieć zdecydowała się dwukrotnie zanurzyć w kapryśnym gatunku, zastępując w połowie sezonu wspomniany hit w styczniu 2015 roku. To był Galavant , muzyczna farsa i satyra na gatunek fantasy, stworzona przez Dana Fogelmana i do której muzykę napisał Alan Menken. W pierwszym miesiącu 2015 r. Galavant notował fatalne (na razie) i zaowocował jednym z najniżej ocenianych seriali w telewizji sieciowej. Jednak krytyczne ciepło i oddana grupa fanów zapoczątkowały drugi sezon Galavant w styczniu 2016 roku. Było to magiczne odnowienie, nawet jeśli trzeci sezon nigdy się nie zmaterializował. Galavant opowiedział historię dzielnego rycerza, Garyego Galavanta (Joshua Sasse), przygotowującego się do walki z królem Richardem (Timothy Omundson) o miłość porwanej królowej Madaleny (Mallory Jansen). Jego muzyczna podróż i ratunek napotykają jednak na kilka przeszkód po drodze, ponieważ świat Galavant nigdy nie był tak średniowieczny, jak szalenie nowoczesny.

( Nikt nie zna spoilerów Galavant , zupełnie jak ten esej o Galavant.)

Galavant nie był pierwszą historią, która satyrowała tropy z gatunku fantasy. Narzeczona księżniczki jest przezabawna, Monty Python i Święty Graal zapisał się w historii komedii, a nawet Shrek odświeżył archetypy baśni dla mojego pokolenia . Nawet oglądanie niektórych odcinków Galavant może przywołać wspomnienia z tych wcześniejszych historii. Pseudonim Las Przypadku przypomina gryzonie o niezwykłych rozmiarach. Chłopi na Galavant debatujący o własności swoich kurczaków i jaj ucieleśniają te same cykliczne diatryby, które zabarwiły łacińskie lekcje koniugacji w Life of Brian . (Do diabła, drugi sezon zawiera nawet mrugające aluzje do Białych Wędrowców, kazirodztwa, nadchodzącej zimy i postaci uczących się czytać, tak jakby Galavant chciał być pierwszym, który wysłał grę Trony . Nowoczesność była powszechna na Galavant . Wystarczy zapytać postać Sir Jean Hama Johna Stamosa.) Jednak mimo że nie była pierwsza, Galavant zawsze dawała radę skupienie się na zabawie – to właśnie pomogło to wyróżnić.

Galavant emanował urokiem i był tak chętny, że wszelkie okazjonalne błędy lub wyprowadzenia żartów, które zostały zrobione wcześniej a lepsze zostały szybko przebaczone. Nie tylko pisanie Galavant było tak ujmujące, ale obsada była pełna charyzmy i nie można było kibicować Galavant . Nawet gdyby ktoś go nie oglądał, musiałby przyznać, że zamówienie na dwa sezony niepopularnego, niszowego serialu na ABC było krótkim cudem.

Obraz z Parade

Szósty odcinek pierwszego sezonu „Dungeons and Dragon Lady”, Galavant oparta na tropach parodia seriali fantasy przejawiająca się w postaci licznych współczesnych archetypów przeniesionych do średniowiecznego świata. Już w serialu Madalena dowiodła, że ​​jest postacią wywrotową, zganiając zachowanie dziewczyny i stawiając na pierwszym miejscu spełnienie materialistycznych życzeń króla Ryszarda, a nie zadziorną osobowość Galavanta. Z kolei Galavant wcielił się w uległego, zawziętego chłopca, który był niezachwianie zauroczony Madaleną. To, że nie chciała mieć z nim nic wspólnego poza seksem, nie oznacza, że ​​wciąż nie myśli o starych opowieściach, które zaszczepiły w nim ideę bohaterskich rycerzy ratujących piękne dziewice.

Podobnie, „Dungeons and Dragon Lady” ujawnia również kilka szczegółów na temat wychowania króla Richarda. Odkryto, że motywacja jego złośliwości jest zakorzeniona w sporze między rodzeństwem z Kingsleyem (Rutger Hauer) i przeczuciu króla Richarda, że ​​zawsze musiał sprostać niemożliwym do obalenia standardom. I, oczywiście, najwybitniejszym przykładem współczesnego archetypu w archaicznym świecie jest postać Xanaxa (Ricky Gervais), magika zdolnego do niepokalanego psychicznego zdziwienia, który mieszka z matką i „ropuchą kolanową” (Rob Crouch , emanując zrzędliwymi wstęgami).

Te chwile i postacie nie były porywające w swojej wesołości, ale były przyjemnie zabawne, z większym naciskiem na zabawę niż logikę. W końcu Galavant często starał się przedkładać pisanie piosenek nad pisanie scenariuszy odcinka (nie żeby to było złe; potrzebujemy serialu telewizyjnego zorientowanego na muzykę).Jeden z wielkich muzyków współczesności, Alan Menken, użyczył swoich talentów w serialu i niewiele postaci jest tak czysto rozrywkowych w gatunkach fantasy i musicalu Disneyfied, jak Menken od czasu jego wejścia do owczarni w okresie renesansu Disneya. (Mam na myśli, że piosenka „A Day in Richards Life” rymuje „Petrificus totalus” z „kielichem”. Chodź.) Przypomina mi się film Rachel McAdams Eurovision w serwisie Netflix, który nigdy nie był aż tak zabawny, ale był bardzo poważny i zachwycający.

Zdjęcie z Pinteresta

Nie znaczy to, że Galavant nie może być zabawne. Często było to głupie. Od żartobliwych pomocników serialu (Gareth (Vinnie Jones), Sid (Luke Youngblood), szef kuchni (Darren Evans)) po szczerość „smoka” (który ostatecznie jest smokiem) imieniem Tad Cooper, King Richard „super wierzy”, że jeśli Galavant został porządnie potrząśnięty (być może debiutował kilka lat później?), Miałby dużą szansę być tak często przywoływanym jak Arrested Development lub 30 Rock . Nawet retrospekcja z młodości Garetha, w której zostaje nazwany strażą królewską, to głupi, niesamowicie śmiertelnie poważny moment, który służy tylko do zachichotania. („Będziesz strażnikiem króla”, mówi Gareth. Na to, odpowiada: „Mam tylko dziesięć lat, ale w porządku”).

Na końcu jest też głupio zabawny moment o „Dungeons and Dragon Lady”, kiedy Galavant i Isabella (Karen David, w spektaklu, który powinien być dla niej gwiazdą) wyznają sobie wzajemną miłość w piosence (jest to bardziej filmowe w ten sposób). To naprawdę słodka chwila, ale od razu gra wbrew świadomości, że Galavant i Isabella nie muszą umierać za przywłaszczenie sobie korony. Jednak nie oszczędzono ich, ponieważ ich miłość wykraczała poza karę śmierci. Raczej oszczędzono ich, ponieważ straż królewska nieumyślnie zostawiła ich cele odblokowane.

Prawdopodobnie sezon dwa były jeszcze zabawniejszym wątkiem dla Galavant niż jego pierwszy, jakby Dan Fogelman wiedział, że nie dostanie trzeciego strzału w serialu i był zdeterminowany, aby dostarczyć wszystkie zwariowane marzenia o gorączce fantasy, które wymyślił w trakcie rozwoju programu. Isabella kpiąco zauważa, że ​​miłość powinna być czymś więcej niż tylko próbnymi obiadami, King Richard traktuje śmierć pirata jako „to, co robią piraci” i odnosi się do mężczyzny nazywanego jego „wujem Keith” po prostu dlatego, że był „zawsze w pobliżu”. Nie wspominając już o tym, że każdy z tych bardzo zabawnych żartów pojawia się tylko w pierwszej połowie pierwszego odcinka drugiego sezonu, „A New Season aka Suck It Cancellation Bear”. Cały łuk był taki.

Przed rozpakowaniem tego absurdalnego, meta tytułu, chciałbym najpierw zwrócić uwagę na to, jak cudowna była subwersja fantasy przez cały drugi sezon. Gdy postacie są sparowane w nowy i wciągający sposób (zespoły Garetha z Madelaną, King Richardem i Galavantem wyruszają razem), podróże, w które się wybierają, znacznie różnią się od tych zwykle kojarzonych z mitami i legendami.

Na przykład , King Richard i Galavant, chcąc lepiej zrozumieć swoją tożsamość i powody wykonywania zadań, zatrzymują się w Zaczarowanym Lesie. Jedyny haczyk polega na tym, że w świecie Galavant Enchanted Forest to średniowieczny bar dla gejów dla „niedźwiedzi”, w komplecie z maszynami do karmienia. (W zabawnej turze Galavant okazuje się być naprawdę zdolnym barmanem). Gdzie indziej szef kuchni, samozwańcza feministka, wyłącza Isabellę, powołując się na fakt, że zatrzymał jedną ze swoich córek, zamiast wyrzucić je wszystkie, ponieważ przykład jego progresywizmu. Oczywiście nie byłyby to rodzaje przygód i rozmów tych, którzy byli głównymi graczami w 1400, ale na Galavant były częścią zabawy anachronicznego świata, który wydawał się przyjmować wiele wskazówek od 2010 roku.

W końcu Galavant zawsze czuł się komfortowo na metaterytorium. Wspomniany odcinek „A New Season, inaczej Suck It Cancellation Bear” odnosi się bezpośrednio do niedźwiedzia anulowania, który stara się przewidzieć, które programy sieciowe zostaną odnowione, a które anulowane. (Najwyraźniej było napisane, że Galavant dostanie gilotynę.)

Żarty nie kończą się jednak na tytule. Pierwszy numer serii „A New Season” zawiera liczne odniesienia do faktu, że wszyscy są w nowym sezonie telewizyjnym. Nawiązują do losów ABC, które przyniosły im szczęście, i apelują do widzów o nagrywanie programu na DVR, jeśli nalegają na wystawianie ocen wyłącznie The Bachelorette .

Ponadto „A New Season” atakuje początkową krótkowzroczność Galavant , odnosząc się do urwiska z poprzedniego sezonu i nawet ujawniając ostateczny punkt kulminacyjny drugiego sezonu.(Być może był to przykład Galavant pokazujący widzom całą historię w formie piosenki, na wypadek gdyby serial został wciągnięty po kilku odcinkach z kolejnym cliffhangerem). W melodii, która jest tak samo chwytliwa, jak początkowa piosenka przewodnia Galavant , Sid śpiewa

A cały sezon kończy się armiami z
Walencji, Hortensji i Richarda wylądować w jednej ogromnej bitwie
zdecydować, kto będzie jedynym prawdziwym królem, który będzie rządził całym
całym…

To całkiem doskonały moment na Galavant i, prawdopodobnie, apogeum programu (kilka meta opowieści udało się osiągnąć tak doskonały ton, jak zrobił to Galavant w „A New Season”), ponieważ był przykładem tego, czym Galavant był zawsze o. Szczere opowiadanie historii, przewrotny, inteligentny humor i poczucie więzi z publicznością. Galavant mógł być krótkotrwały i krótkotrwały, ale dla tych, którzy go znają, był to miła, mała styczniowa uczta. Telewizja była przez to tym lepsza.

(Nie będzie nowego eseju w czwartek ani w piątek. Wesołych Świąt!)

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *