Katu on suurin kangas

(Mircea Mesesan) (14. toukokuuta , 2020)

Keron ja Ocun kanssa

Peinture Fraiche – Lyon, Ranska (Kero Ocu / 2019)

Kävellessämme kaduilla tuskin huomioimme ohi kulkevia seiniä … Mutta kun törmäät värilliseen seinään, voit ei voi olla ihmettelemättä kuka on tämän kaduilla elävän kauniin taiteellisen lausunnon takana.

Erään kauniina iltana, juuri ennen kuin COVID-19 alkoi maksaa maailmallemme, minulla oli mahdollisuus tavata kaksi rohkeaa unelmoijaa, jotka voisivat varmasti valloittaa maailman, jos aseidemme pitäisi olla pensseli ja suihkepurkki!

He puhuvat intohimoisesti työstään ja toisistaan, mutta mikä tärkeintä, mitä huomasin on se, että heillä ei ole vain voimaa ilmaista sisäistä maailmaa visuaalisesti, vaan myös halukkuutta mainostaa pukeudu totuuteen.

Muureille kirjoittaminen on rohkeutta, ja nyt enemmän kuin koskaan, me tarvitsemme ihmisiä kirjoittamaan kaupungin muurien ja sisäseinien yli: rauha, anteeksianto, vapaus, rakkaus.

  • Kero ja Ocu, tulevat erikseen tai yhdessä kokonaisuutena? Yhteistyö tai tyylien sekoitus?

Ocu: Jotenkin olemme molemmat. Teemme yhteistyötä erittäin helposti ja viestintämme visuaalisiin tyyleihin tulee sujuvasti. Toisaalta lainamme paljon toisiltamme, elementtejä tai tekniikoita … silti meillä on edelleen henkilökohtaisia ​​ja yksittäisiä projekteja.

Kero: On erittäin tärkeää tukea henkilökohtaista kehitystä. Toisinaan saamme työskennellä yhdessä ja auttaa toista osapuolta. Tyylimme yksilöllisyys loistaa vielä kirkkaammin sekoitettuna, joten fuusio tuo aina jotain uutta. Mutta asiat kulkevat käsi kädessä suhteemme kanssa, se on sekä luovaa että henkilökohtaista kehitystä.

Ajattelimme näitä näkökohtia, kun teimme Sibiussa tilausta, Androgen, hahmo, jolla oli sekä naisellinen että naisellinen. maskuliiniset erityispiirteet. Ja löysimme molemmat jotain itsestämme toisesta.

O: … Eräänlainen energiatase . Uskon, että joskus meidän välillämme se on tasapaino, joka vaikuttaa sävellykseen suuresti.

K: Sanotaan että kaavassamme Kero edustaa enemmän maskuliinista osaa, graffiti-puolta ja Ocu on herkempi, naisellisempi ja taiteellisempi osa. Ja nämä kaksi yhdistyvät melko hyvin, sillä pyrimme myös tasapainottamaan molempia. Yhteistyömme näyttää enemmän kuin tutkimus …

O: … jatkuva tutkimus, visuaalinen sopimus, joka myöhemmin on kehittyy mihinkään muuhun, jota ei voida yleistää tai merkitä, koska olemme molemmat jatkuvassa tilassa.

Emme yritä tunnistaa itseämme erityiseen tilaan, joka pitäisi meidät loukussa. Anna pikemminkin meille vapaus olla ilman aitoja.

Henkilökohtaisessa elämässämme se näyttää samalta, haluamme vapauden olla joustavia, jotta emme kohtaisi huomenna tekopyhinä.

K: Yllätyin iloisesti siitä, että katutaiteessa on arkkityyppi, suuntaus, jossa on tunnettuja pariskuntia, jotka ovat rakastajia ja työskentelevät yhdessä.

Olemme samanlaisella polulla. Ja vaikka sillä onkin haasteensa, koko päivän elämä- ja työkumppanina oleminen takaa meille melkoisen paljon. On myös hienoa tietää, että kun matkustat tilauksesta, voit yhdistää hyödyllisyyden miellyttävään ja siten ihanteelliseen työympäristöön.

O: Pariisina työskenteleminen antaa sinulle myös mahdollisuuden saavuttaa tietyt toisen tason henkilökohtaiset tasot ja tasot.

Guilhemin linna – Clermont LHerault, Ranska (Kero Ocu / 2017)
  • Mikä oli lähtökohtasi taiteelle? Missä olit elämässä, kun taide löysi sinut?

K : Tajusimme molemmat, että rakastimme piirtää jo varhaisesta iästä lähtien. Itse olen alalla aloittamaton tai niin sanotusti institutionaalinen.

Olin taiteesta vakavampi, kun olimme lukiossa. Tein paljon graffitteja, löysin piirustuksia uudelleen.

Olen iloinen siitä, että intohimoni piirtämiseen kääntyi samalla tavalla kuin se, koska se edustaa minua, ja se on paras väline ilmaista kaikki näkemykseni elämästä ja muusta. .

Minun lähestymistapani on aktivisti, kapinallinen tavalla tai toisella ja nykyaikaisempi.Katutaide on nyt enemmän tai vähemmän taiteellisessa kentässä, ja mielestäni on tärkeää olla nykyaikainen.

O: Tiedät sanonnan, taiteilija edustaa aikakautta, jossa hän elää, joten on melko vaikeaa olla nykyaikainen. Itse, jo pienestä pitäen, minulla oli tapana piirtää tarinoita. Luellessani Hans Andersenin satuja kuvittelin hahmot, kohtaukset ja kaiken sen.

Minusta on erittäin onnekas, että minulla on luonnollinen taipumus, polku, jonka voisin milloin tahansa kulkea ja olla tosissani. . Tiedän, että siellä on paljon ihmisiä, joilla on ollut erittäin vaikea matka selvittää kuka he ovat, ja selvittää se.

Joten alusta asti tunsin olevani kiinnostunut jatkamaan tätä suuntaa, vaikka minulla oli muitakin töitä. Olin lukiosta taideosastolla ja jatkoin yliopistoon mediatutkimuksen pääaineena ajatellen, että tekisin jotain mainonnassa, mutta en tuntenut sitä, joten… Sillä välin tapasin Keron ja hän sai minut koukkuun katutaiteen kanssa, olin suuri fani ja tekisin pieniä asioita, mutta…

K: Joten olit Kero-fani?

O: Haha [nauraa], ei ensi silmäyksellä. Olin nähnyt erittäin hienoja piirustuksia ja sanoin: ”Kuka tämä kaveri on?” [Nauraa] ​​Ei, itse asiassa en tuntenut Keroa taiteilijana, kun tapasin hänet.

Baguette Volante – Pariisi, Ranska (Kero / 2013)
  • voi katutaide pitää meidät todellisina yhä virtuaalisemmassa maailmassa?

O: Luulen, että kaikki käsin kosketeltava tapa pitää meidät todellisempana. Jos otat sen näin, katutaide on olemassa virtuaalisen ympäristön takia, sillä kuten sanotaan: ”Jos et ole Internetissä, et ole olemassa.”

Koska tällaista taidetta häviää todennäköisemmin, valokuva virtuaalisesta on todellinen taidegalleria, joten maailma voi nähdä sen ja arvostaa sitä. Harvoilla ihmisillä on mahdollisuus nähdä taideteos todellisilla seinillä.

K: Katutaide nimellä tiedämme, että se on peräisin luolista. Ihmisen luonteeltaan on itse ilmaista itseään, jättää viesti sille, milloin hän ei enää ole. Ja tämä liittyy suoraan virtuaalitilaan, johon jätät jälkiä, viestejä ja tietoja.

Teknologia kehittyy kuten me kaikki, joten mielestäni on erittäin tärkeää, että virtuaalimaailmassa on viite tai muuten siitä tulee yhä epärealistisempi, kuvitteellinen.

Mitä paremmin ankkuroidaan todellisuudessa, sitä vahvempi se on virtuaalisessa ympäristössä. Corinalla (OCU) oli tämä puhehahmo, kaupunki olohuoneena, sillä jokainen meistä tuntee tarvetta ilmaista ilmaisunsa niin, että olemme kaikki mukana julkisessa keskustelussa, pohjalla keskusteluille, jotka käyvät enimmäkseen käsittelemätön maailma.

O: Läheiselle yhteisölle seinämaalaukset tai katutaide ovat todellisuuden tarkistus ; maadoitus ja paluu luontoon, ei virtuaaliseen.

Mikro-makro Cosmos Om – Cluj-Napoca, RO (Kero Ocu / 2017)
  • Kuinka vaikeaa on siirtää käsite pelkästä ideasta upeaan seinävisuaaliin?

O: Toteutut prosessiin kasvaessasi. Joitakin tekniikoita voi olla vaikea hallita, mutta kun jatkat työskentelyä, se on helpompaa.

K: Prosessi on erityinen kullekin meistä, koska meillä kaikilla on tyyli kääntää tietoa. Meidän tapauksessamme käytämme spontaanisuutta hyvin usein, haluamme kehittää ajatusta mennessämme. Se alkaa luonnoksella, ja sitten työn edetessä lisää ideoita alkaa virrata. Olemme melkein siirtymässä transsitilaan aktivoimalla kaikenlaisia ​​ideoita, joista tulee osa visuaalista.

O: Mutta on erittäin vaikea neuvotella näistä ehdoista asiakkaan kanssa, olipa kyse julkisesta tilasta tai yksityisestä palkkiosta. Ihmiset ovat yleensä epävarmoja, koska he eivät pysty visualisoimaan lopputyötä. Ja se on täysin ymmärrettävää, emme voi odottaa kenenkään pystyvän siihen.

K: Tämä on melko epämiellyttävää … se tapahtui meille projektin lopussa saadaksemme suurta kiitosta, täysin vastakohtana alkuvaiheille, jolloin sekä projekti että me taiteilijoina aliarvioitiin täysin.

Yksityiskohta * Laocoon ja hänen poikansa – Cluj Napoca, RO (Kero Ocu / 2019)
  • Väri vai mustavalkoinen? Onko sinulla mieltymyksiä?

O: Olen kaikki sekoituksesta, en voi mahtua muottiin lainkaan. Kaikki on sekoitus, ja mielestäni eri värien sävyjen välinen kontrasti on erittäin siisti. Päätämme useimmiten käyttää värejä joka tapauksessa intuitiivisesti.

K: Kokeilimme paljon viime aikoina ja kokeillut erilaisia ​​reseptejä ja kaavoja nähdäksesi, mikä toimii parhaiten meille ja muille. Kuten aiemmin sanoimme, omaksumme tämän yhdistelmän, tyylien ja värien yhdistämisen. Taipumuksessamme etsiä tasapainoa löydämme esteettisen kaavan, joka toimii hyvin ja on harmoninen. Värit korostavat aina toisiaan ja aivan kuten yhteistyössämme, ajatus on löytää hyvä tasapaino.

Mustavalkoisissa projekteissamme se oli haaste. Sekä aiheen että tekniikan kokeilu tästä näkökulmasta ei ole helppo tehtävä. Sinun on oltava erinomainen sommittelussa ja piirustuksessa. Mutta koska taideteos on niin selkeä ja yksinkertainen, lopputulos on voimakas.

Joissakin tapauksissa, kuten U Clujin (Cluj Napocan jalkapalloseuran) raitiovaunulle, me ei ollut valinnanvaraa värin suhteen … heidän koko visuaalinen identiteettinsä perustuu mustavalkoiseen, joten meidät joutuivat tavallaan pitämään kiinni näistä rajoituksista.

O: Minusta tuntui, että raitiovaunun värit tulivat kuitenkin luonnollisesti.

Kun sinua kiinnostaa tietty alue, olivatpa ne sitten värejä tai tekniikoita, saat mahdollisuuden soveltaa niitä useissa projekteissa. Ja se on todellakin kuin taikuutta… 2019)

  • Asuminen tässä jatkuvasti muuttuvassa kulttuuri- ja moraalimaailmassa monimuotoisuus, mitä olet huomannut matkoillasi?

O : Että ei ole vielä sananvapautta. Sensuuri on edelleen olemassa.

Äskettäin yksi Timisoaran muureistamme pyyhittiin, koska se kuvasi lihavaa tyttöä, eikä tätä ollut helppo hyväksyä. Jotenkin se on väärä sananvapaus. Mutta samaan aikaan on tapauksia, joissa voit ilmaista itseäsi ja antaa sinun tehdä itsellesi mitä tahansa.

Lännessä katutaide on paljon kehittyneempää ja ehkä sallivampaa tästä näkökulma. Romaniassa, kun siitä tulee suurempi trendi, yhä useammat kaupungit alkavat ymmärtää taidetta ja taiteilijan tarvetta ilmaista ilmaisunsa.

Esimerkiksi Ranskassa tunsin ihmisten ymmärtävän taiteilijoiden luonnetta ja heidän taiteensa.

K: Mielestäni se on suurin ero. Taiteilijan tila. Maassamme taiteilija nähdään yhteiskunnasta vapaana, joku merkityksetön, joka ei tee mitään elämässään. Epäonnistunut yksilö Romanian yhteiskunnallisissa arvoissa. Ja tämä tulee juurista. Meillä ei ole lainsäädäntöä taiteilijan asemasta. Ellei sinulla ole tutkintotodistusta, tutkintoa, joka kertoo olevasi taiteilija, sinua ei voida mitenkään tunnustaa laillisesti taiteilijaksi. Ranskassa voit aktiviteettisi perusteella saada statuksen, joka antaa sinulle oikeudet ja mukavuudet, mutta myös velvoitteita valtiolle.

K: Kulttuurinen monimuotoisuus näkyy enimmäkseen graffiteissa. Voit erottaa tyylit. Ranskalaisella tyylillä on erityispiirteensä kirjaimissa, jotka poikkeavat muista. Maassamme se on hieman monimutkaisempi, kun kehittymme niin monien jo muodostettujen ja hahmoteltujen tyylien jälkeen. Otimme enimmäkseen inspiraatiota kaikilta puolilta ja se esti meitä määrittelemästä suuntaustamme paikallisessa etsinnässä.

Taidemaailmassa sinun täytyy löytää paikkasi, sopia mukaan, laittaa tietyn tarra. kiltti, ota tietty lausuma … Mutta katutaide on orgaanisempaa, vapaampaa, ei niin hallittavissa. Nyt sitä tuskin laitetaan ja tutkitaan, antropologit yrittävät muotoilla asioita paremmin tällä alueella …

Jouset – Baile Herculane, RO (Kero Ocu / 2018)
  • Oletko huomannut evoluutio tyylilläsi?

O: No, kyllä. Minulla on esimerkiksi viivakuvio, jota käytän paljon työssäni. Löysin jonkin aikaa sitten muutaman piirustuksen, kun olin pieni tyttö.Seinälle kiinnitettynä joitain piirroksia, joissa on neliönmuotoiset, karkeat viivat ja jotka tunnistan nyt osana tyyliäni. Se sai enemmän nestettä ja orgaanista vuosien varrella. Tämä on vain yksi elementti, jonka muistan.

K: Tietysti on. Huomasin työskennellessämme salkkuamme, että tyylissämme on selkeä kehitys. Tämä voi johtua siitä, miten me vaikutimme toisiimme, kuinka kehitimme toisiaan jollakin tavalla. Opimme paljon toisilta, ja annamme itsellemme lainata joitain elementtejä ja käsitteitä hallitessamme egomme.

Yhteisen projektin parissa työskennellessä on vaikeaa saada jokaisen luovan ymmärtämään konseptin hienovaraisuudet. , ehtoollinen, joka ei koske sinua tai minua, vaan meitä. Eri näkökulmat vievät sinut aivan uuteen paikkaan. Olen aina nauttinut työskentelystä ihmisten kanssa.

Pyörän taidegalleria – Cluj Napoca, RO (Ocu / 2016)
Art Pyörän galleria – Cluj Napoca, RO (Kero / 2017)
  • Art Galleria pyörillä . Kuinka se alkoi ja mikä on osallistumisesi tähän projektiin?

O: Aloitimme projektin ja toimitimme idean ensin Clujin Comille ( https://comoncluj.ro/ ). Saimme pienen apurahan maalaukselle ja käytimme sitä todistamaan konseptimme. Ihmiset ymmärtävät aina paremmin toteutetun idean. Tämän aloitteen kautta halusimme tuoda taiteen lähemmäksi ihmisiä … ihmisiä, jotka eivät käy gallerioissa tai museoissa joko kiireisen tai muista syistä. Tämä oli luova vaihtoehto julkiselle mainonnalle.

Unelma olisi ollut kaikkien Clujin raitiovaunujen maalaus, mutta tämä oli hidas prosessi.

Se oli myös harjoitus, joka jonka tarkoituksena oli herättää ihmisten kiinnostus raitiovaunujen käyttöön.

K: Joitakin aiheita tai asioita tuodaan esiin. josta on keskusteltava, on katutaiteen erityispiirre. Se, että sinä kansalaisena yhtäkkiä ymmärrät, että raitiovaunut voivat olla hienoja, ja ota huomioon niiden käyttö, on jotain, mitä teimme tällä projektilla.

O: Olemme saaneet erittäin hyvää palautetta ja näemme erilaisia ​​reaktioita ihmisiltä, ​​jotka huomaavat värilliset raitiovaunut.

K: Ironista kyllä, tämä projekti hautottiin vaikean ja byrokraattisen järjestelmän avulla. Koska katutaiteesta ei ole lainsäädäntöä, raitiovaunuprojekti löysi yhdyskäytävän järjestelmään. Ja koska se oli pormestarin toimiston alaisuudessa, oli helpompaa saada projekti elämään.

O: Aloitteemme tuli siitä, että halusimme itse aloittaa uudet visuaaliset liikkeet Clujissa. Ei odota, että meille tapahtuu, mutta on ennakoivasti kiinnostunut uusien mahdollisuuksien saamisesta.

Välillä Documenta.14 – Kassel, DE (OCU, KERO, IRLO, IRO / 2017)
  • Launloc – paikka tavallisille taiteilijoille ja turvasatama, mikä on sen päätarkoitus?

K: Perustimme organisaation vuonna 2017, mutta sen ytimessä oli tarve saada ihmiset yhteen ja tekemään elämästä yksinkertaisempaa ja helpompaa. Ei odota, että sinulle tapahtuu asioita, vaan alkaa etsiä ratkaisuja ongelmisiisi. Aloitimme ajatuksesta samanhenkisten taiteilijoiden yhteisöstä, joka työskentelee yhdessä. Näiden yhteyksien avulla edistimme tiloja ja mahdollisuuksia ei-tarjoavassa järjestelmässä.

Launloc on yhteisö, joka ei välttämättä ole taiteilijoita, mutta ihmisiä, jotka voivat nähdä elämän paljon yksinkertaisemmalla tavalla muodostaen jotenkin mikro-yhteiskunta. Jaetut asiat, kaikki yhdessä, kuten nimestä käy ilmi.

O: Olen aina nähnyt Launloc on paikka, jossa meillä on yhteiset perusteet, emmekä aseta itsellemme tai laillemme rajoja, joilla teemme asioita. Koska se rajoittaisi meitä ja katkaisi luovuuden meiltä. Elämäsi maailma rajoittaa meitä tarpeeksi …

Laocoon ja hänen poikansa – Cluj Napoca, RO (Kero Ocu / 2019)
  • Mitä projekteja sinulla on käynnissä tai äskettäin valmis?

K: Mainitsemisen arvoisia ovat Launloc-projektit: Taide koulupihalla, Taidegalleria pyörillä.Keskustelemme myös pormestarin kanslian kanssa joistakin muista ehdotetuista hankkeista, kuten ”The Legal Wall”, joka on Launlocin uusimpien jäsenten ehdotus. Projekti on tarkoitettu kaikille ihmisille, jotka haluavat ilmaista itseään. Sinulla on oma paikka, joka ei aiheuta heille ongelmia. Aloite sivistyneemmälle katutaiteen muodolle.

O: Olemme kahden välillä yhteisö- ja kulttuurihankkeiden ja kaupallisten maailmojen. Käytämme kaupallisten hankkeiden tuloja kulttuurialueen tukemiseen, ja joskus meidän on tehtävä kompromisseja ylläpitämiseksi.

Peinture Fraiche – Lyon, Ranska (Kero Ocu / 2019)
  • Mistä löydämme työsi? Romanian kaupungit tai jopa kauempana.

K: Helpoin tapa on online, Bukarestin tiimin luoman alustan kautta https://www.feeder.ro/un-hidden/.

He tutkivat ja seuraavat kaikkea katutaidetta ja graffitteja parhaalla mahdollisella tavalla. Romania ja sen muurit. Clujissa on vain muutama, mutta Bukarestissa on useita ihmisiä, jotka järjestävät katutaide-retkiä. Olemme parhaillaan suunnittelemassa kaupunkigallerian yhdistämistä yhteisötilaan.

O: Mutta ihmisille, jotka nauttivat kävelyretkistä ja löytävät aikaa, tässä on lyhyt luettelo Clujin ympäristössä tehdystä työstämme:

  • Waone Interesni Kazki (UA) ) / Lost Optics / Irlo / Kero / Ocu, Octavia Goga School, Peana 16
  • OMh33 / 2017 / H33, Horea 33
  • Samsara / 2015, Emil Racovita
  • OBIE PLATON & KERO / 2016, Simion Barnutiu -koulu
Platoninen anamorfinen – Vitoria Gasteiz, ES (Kero Ocu / 2018)
  • Mitä katun a tulevaisuus tekee etsitkö sinua?

O: Se voi olla dystopia tai utopia. Dystopia, koska asioista on helppo tulla visuaalisten elementtien kaaos, koska katutaide-kriitikkoa ei ole olemassa. Ja jos se räjähtää, et voi enää hallita sitä tyylillisesti. Toivon, että siitä ei kasva ilkeä, eklektinen tyyli.

Samaan aikaan ajatukseni utopiasta olisi kaupunki, josta tulee värikäs, tasapainoinen ja nautinnollinen jokaisen kulkemasi kadun kanssa mennessä. Olen varma, että jos olisi kiinnostusta tehdä yhteistyötä kuvataiteilijan kanssa katujen suunnittelussa (koska katutaide on paljon muutakin kuin vain seinämaalauksia, myös valaisevia jalkakäytäviä, puita ja paljon muuta ..), siitä tulisi vastakohta. eklektinen sotku.

K: Katutaiteen erityispiirre on, että se on hyvin mukautuva. Teknologian kehittyessä voimme nähdä enemmän virtuaalista katutaidetta kuin koskaan. Loppujen lopuksi ydin säilyy: jaettu graafinen esitys tai symboli, pop-art -johdannainen, joka tulisi kartoittaa kaupungin kulttuuritaustakuvaksi.

Kerolla ja Oculla on tauko Micro-Macro Cosmos Om -seinän yli

Keskustelimme melkein kaksi tuntia ja olen varma, että monia asioita ei sanottu; osia, joita ei vielä löydetä … On ehdottomasti heidän ja muiden kaltaisten käsissä värittää kaduiamme ja tuoda elämää joskus harmaasävyisiin julkisivuihin, joita ohitamme. mielipiteitä, toivotan teille rauhaa sydämissänne ja huolta naapuristanne!

Kero
insta: @ kerozeon333

Ocu
insta: @ocuvisualartist

Launloc
insta: @ launloc

Yksisuuntainen
insta: @ monotone.design
sähköposti: [email protected]

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista. Pakolliset kentät on merkitty *