The Street is the Greatest Canvas (Čeština)

(Mircea Mesesan) (14. května , 2020)

s Kero a Ocu

Peinture Fraiche – Lyon, FR (Kero Ocu / 2019)

Při chůzi po ulicích si stěží všímáme zdí, kolem kterých procházíme … Ale když narazíte na barevnou zeď, vy nemůžu si pomoci, ale divím se, kdo stojí za tímto krásným uměleckým prohlášením, které oživuje ulice.

Jednoho krásného večera, těsně předtím, než si COVID-19 začal vybírat svou daň na našem světě, jsem měl příležitost setkat se se dvěma odvážnými snílky, kteří by si jistě mohli podmanit svět, kdyby naše zbraně musely být štětec a sprej!

Vášnivě mluví o své práci i o sobě navzájem, ale hlavně, co jsem si všiml spočívá v tom, že mají nejen sílu vizuálně vyjádřit své vnitřní světy, ale také ochotu inzerovat oblékněte si pravdu.

Psát na zdi je akt odvahy a nyní více než kdy jindy potřebujeme, aby lidé psali napříč našimi městskými hradbami a našimi vnitřními hradbami: mír, odpuštění, svoboda, láska.

  • Kero a Ocu, přicházejí samostatně nebo společně jako celek? Spolupráce nebo kombinace stylů?

Ocu: Nějak jsme oba. Spolupracujeme velmi snadno a naše komunikace ohledně vizuálních stylů probíhá hladce. Na druhou stranu si hodně půjčujeme od sebe navzájem, od prvků nebo technik … stále však máme své osobní a individuální projekty.

Kero: Je velmi důležité podporovat náš osobní rozvoj. Občas spolupracujeme a pomáháme druhé straně. Individualita našich stylů září ještě více, když jsou smíchány dohromady, takže fúze vždy přináší něco nového. Ale věci jdou ruku v ruce s naším vztahem, jedná se o tvůrčí a osobní rozvoj.

O těchto aspektech jsme přemýšleli, když jsme dělali provizi v Sibiu, Androgenu, postavě, která měla jak ženský, tak ženský charakter. mužské zvláštnosti. A oba jsme v tom druhém našli něco ze sebe.

O: … Energetická bilance svého druhu . Myslím, že někdy mezi námi je to rovnováha, která výrazně ovlivňuje složení.

K: Řekněme že v našem vzorci představuje Kero více mužskou část, stranu graffiti a Ocu je citlivější, ženská a umělecká část. A tyto dva se docela dobře kombinují, protože se také snažíme oběma přinést rovnováhu. Naše spolupráce vypadá spíše jako výzkum…

O: … průběžná studie, vizuální dohoda, která později na se vyvíjí v něco jiného, ​​co nelze zobecnit ani označit, protože jsme oba v neustálém stavu, kdy se stáváme.

Nesnažíme se identifikovat se specifickým stavem, který by nás držel v pasti. Ale raději nám dejte svobodu být bez jakýchkoli plotů.

V našem osobním životě to vypadá stejně, rádi bychom měli svobodu být flexibilní, abychom zítra nebudeme čelit pokrytcům.

K: Byl jsem příjemně překvapen, když jsem zjistil, že existuje archetyp, trend pouličního umění, ve kterých jsou známé páry, které jsou milenci a také spolupracují.

Jsme na stejné cestě. A i když to má své výzvy, být celodenním partnerem a pracovním partnerem nás hodně kuje. Je také skvělé vědět, že když cestujete na provizi, můžete kombinovat užitečné s příjemným, což vytváří ideální pracovní prostředí.

O: Práce ve dvojici vám také dává šanci dosáhnout určitých osobních vrstev a úrovní znalostí toho druhého.

Castle of Guilhem – Clermont LHerault, FR (Kero Ocu / 2017)
  • jaký byl váš výchozí bod pro umění? Kde jste byli v životě, když vás umění našlo?

K : Oba jsme si uvědomili, že už od útlého věku jsme rádi kreslili. Pokud jde o mě, jsem v oboru nezasvěcen nebo takříkajíc neinštitucionalizován.

V době, kdy jsme byli na střední škole, jsem začal s umením vážněji. Dělal jsem hodně grafitů, znovuobjevoval kresbu.

Jsem rád, že se moje vášeň pro kreslení obrátila tak, jak se změnila, protože mě reprezentuje, a je to nejlepší prostředek k vyjádření všech mých vizí o životě a co ne .

Můj přístup je přístup aktivisty, tak či onak vzpurný a modernější.Pouliční umění je víceméně humbuk nyní v umělecké oblasti a cítím, že je důležité být moderní.

O: Víte, jak se říká, umělec představuje éru, ve které žije, takže je celkem těžké nebýt moderní. Sám jsem, i když jsem byl malý, kreslil jsem příběhy. Když jsem četl pohádky Hanse Andersena, představoval bych si postavy, scény a všechno ostatní.

Mám velké štěstí, že mám přirozený sklon, cestu, kterou bych se mohl kdykoli vydat a myslet vážně . Vím, že existuje spousta lidí, kteří měli velmi obtížnou cestu zjistit, kdo jsou, a přijít na to.

Takže jsem se od raného věku cítil přitahován tímto směrem, i když jsem měl i jiné práce. Byl jsem na uměleckém oddělení na střední škole a pak jsem pokračoval na univerzitu s mediálními studiemi jako mým hlavním oborem v domnění, že udělám něco v reklamě, ale necítil jsem to úplně, takže … Mezitím jsem potkal Kera přiměl mě k pouličnímu umění, byl jsem velkým fanouškem a dělal bych malé věci, ale …

K: Takže jste byl fanouškem Kera?

O: Haha [směje se], ne na první pohled. Viděl jsem několik velmi pěkných kreseb a říkal jsem si: „Kdo je ten chlap?“ [Smích] Ne, vlastně jsem Kera jako umělce neznal, když jsem ho potkal.

Baguette Volante – Paris, FR (Kero / 2013)
  • Může pouliční umění nás udrží skutečnými ve světě, který se stává stále více virtuálním?

O: Myslím si, že něco hmatatelného nás svým způsobem udržuje skutečnějšími. Když to tak vezmeme, pouliční umění existuje kvůli virtuálnímu prostředí, protože jak se říká: „Pokud nejste na internetu, neexistujete.“

Protože tento druh umění pravděpodobně zmizí, jeho fotografie ve virtuálním prostředí je skutečnou uměleckou galerií, takže ji svět může vidět a ocenit. Jen málo lidí má možnost vidět umělecká díla na skutečných zdech.

K: Pouliční umění jako víme, že to má svůj původ v jeskyních. Je v přirozenosti člověka vyjádřit se, zanechat zprávu, když už nebude. A to přímo souvisí s virtuálním prostorem, kde zanecháváte stopy, zprávy a informace.

Technologie se vyvíjí stejně jako my všichni, takže si myslím, že je velmi důležité, aby virtuální svět měl odkaz skutečný svět, jinak se stává stále více neskutečným, fiktivním.

Čím lépe ukotven ve skutečnosti, tím silnější je ve virtuálním prostředí. Corina (OCU) měla tuto řeč, „město jako obývací pokoj“, protože každý z nás cítí potřebu svobodně se vyjadřovat, abychom se všichni zapojili do veřejné debaty, což je základem pro diskuse, které se většinou odehrávají v nehmatatelný svět.

O: Pro blízkou komunitu jsou nástěnné malby nebo pouliční umění kontrolou reality ; uzemnění a návrat k přirozenému prostředí, nikoli k virtuálnímu.

Micro-Macro Cosmos Om – Cluj-Napoca, RO (Kero Ocu / 2017)
  • Jak těžké je převést koncept z pouhého nápadu do ohromujícího vizuálního obrazu na zdi?

O: Na postup si zvyknete, jak rostete. Některé techniky může být těžké zvládnout, ale jak budete pokračovat v práci, bude to snazší.

K: Tento proces je specifický pro každého z nás, protože každý máme svůj styl překládání informací. V našem případě používáme spontánnost velmi často, rádi rozvíjíme myšlenku za pochodu. Začíná to náčrtem a poté, jak práce postupuje, začnou plynout další nápady. Skoro se dostáváme do stavu transu a aktivujeme všechny druhy různých myšlenek, které se stávají součástí vizuálu.

O: Ale je velmi těžké vyjednat tyto podmínky s klientem, ať už jde o veřejný prostor nebo soukromou provizi. Lidé si obecně nejsou jisti, protože nedokáží vizualizovat závěrečnou práci. A je to naprosto pochopitelné, nemůžeme očekávat, že by to někdo dokázal.

K: To je docela nepříjemné … stalo se nám na konci projektu, abychom získali velké chvály, což je úplný kontrast k raným fázím, kdy jsme projekt i my jako umělci byli zcela podceňováni.

Detail * Laocoon and His Sons – Cluj Napoca, RO (Kero Ocu / 2019)
  • Barevně nebo černobíle? Máte preference?

O: Jde mi o mix, vůbec se nevejdu do formy. Všechno je mix a shledávám kontrast mezi různými odstíny barev velmi cool. Barvy se většinou rozhodneme používat intuitivně stejně.

K: V poslední době jsme hodně experimentovali a vyzkoušeli různé recepty a vzorce, aby zjistili, co nejlépe funguje pro nás i ostatní. Jak jsme již řekli dříve, přijímáme tento mix, fúzi stylů a barev. V naší tendenci hledat rovnováhu nacházíme estetický vzorec, který funguje dobře a je harmonický. Barvy se vždy navzájem vylepšují a stejně jako v případě naší spolupráce je cílem najít tu správnou rovnováhu.

Pro projekty, které jsme dělali černobíle, to byla výzva. Experimentovat s tématem i technikou z tohoto pohledu není snadný úkol. Musíte být vynikající ve složení a kresbě. Ale protože jsou tak jasná a jednoduchá, výsledná kresba má silný výsledek.

V některých případech, stejně jako u tramvaje, kterou jsme udělali pro „U Cluj“ (fotbalový klub v Cluj Napoca), jsme neměli na výběr ohledně barvy … celá jejich vizuální identita je založena na černé a bílé barvě, takže jsme byli tak nějak přinuceni se těchto omezení držet.

O: Cítil jsem, že barvy tramvaje přirozeně přišly.

Pokud vás přitahuje konkrétní oblast, ať už jde o barvy nebo techniky, získáte příležitosti je použít v různých projektech. A je to opravdu jako kouzlo …

ERASED # CENSORED Fisart – Timisoara (Kero Ocu / 2019)
  • Život v tomto neustále se měnícím světě kulturní a morální rozmanitost, co jste si všimli na svých cestách?

O : Že stále neexistuje svoboda projevu. Stále existuje cenzura.

Nedávno byla vymazána jedna z našich zdí v Temešváru, protože zobrazovala tlustou dívku, což nebylo snadné přijmout. Nějak je to falešná svoboda projevu. Zároveň však existují případy, kdy se můžete svobodně vyjádřit a máte dovoleno dělat s důvěrou cokoli, co cítíte.

Na západě je pouliční umění mnohem rozvinutější a možná i tolerantnější. úhel pohledu. Jak se v Rumunsku stává stále větším trendem, stále více měst začne chápat umění a potřebu umělce svobodně vyjadřovat.

Například ve Francii jsem cítil, že lidé chápou povahu umělců a jejich umění.

K: Myslím, že to je největší rozdíl. Stav umělce. U nás je umělec považován za postradatelného pro společnost, někoho nedůležitého, kdo se svým životem nic nedělá. Neúspěšný jedinec z hlediska hodnot rumunské společnosti. A to pochází z kořenů. Nemáme statut právního postavení umělce. Pokud nemáte diplom, titul, který říká, že jste umělec, neexistuje způsob, jak byste mohli být právně uznáni jako umělec. Zatímco ve Francii můžete na základě vaší činnosti získat status, který vám poskytne práva a výhody, ale také povinnosti vůči státu.

K: Kulturní rozmanitost je většinou vidět na graffiti. Rozeznáte rozdíl mezi styly. Francouzský styl má svou specifičnost písma, odlišnou od ostatních. U nás je to trochu komplikovanější, protože se vyvíjíme po tolika již vytvořených a nastínených stylech. Většinou jsme si vzali inspiraci ze všech stran a to nám nedovolilo definovat náš trend v rámci místního úkolu.

V uměleckém světě musíte najít své místo, zapadnout, umístit štítek určité laskavě, přijměte určité prohlášení … Ale s pouličním uměním je to organičtější, více freestylové, ne tak kontrolovatelné. Nyní je stěží institucionalizována a zkoumána, antropologové se snaží lépe utvářet věci v této oblasti…

The Springs – Baile Herculane, RO (Kero Ocu / 2018)
  • Všimli jste si vývoj ve vašem stylu?

O: No, ano. Například mám vzor čar, které při své práci hodně používám. Před časem jsem objevil několik kreseb z doby, kdy jsem byla malá holčička.Připnul na zeď, některé náčrtky se čtvercovými, drsnými čarami, které nyní uznávám jako součást svého stylu. Za ta léta to bylo více tekuté a organické. Toto je jen jeden prvek, který si mohu vybavit.

K: Samozřejmě existuje. Při práci na našem portfoliu jsem si všiml, že v našem stylu dochází k jasnému vývoji. K tomu může dojít kvůli tomu, jak jsme se navzájem ovlivňovali, jak jsme se navzájem rozvíjeli určitými způsoby. Hodně jsme se toho druhého naučili a dovolujeme si vypůjčit si některé prvky a koncepty a zároveň ovládnout své ego.

Při práci na společném projektu je těžké, aby každý kreativní rozuměl jemnostem konceptu společenství, které není o tobě nebo o mně, ale o nás. Různé pohledy vás zavedou na úplně nové místo. Práce s lidmi mě vždy bavila.

Art Gallery on Wheels – Cluj Napoca, RO (Ocu / 2016)
umění Galerie na kolech – Cluj Napoca, RO (Kero / 2017)
  • Art Galerie na kolech. Jak to začalo a jaké je vaše zapojení do tohoto projektu?

O: Zahájili jsme projekt a nejprve jsme nápad předložili projektu „Com“ on Cluj “( https://comoncluj.ro/ ). Získali jsme malý grant na obraz a použili jsme ho k prokázání naší koncepce. Lidé vždy lépe pochopí implementovaný nápad. Prostřednictvím této iniciativy jsme chtěli přiblížit umění lidem … lidem, kteří nechodí do galerií nebo muzeí, ať už proto, že jsou zaneprázdněni, nebo z jiných důvodů. Byla to kreativní alternativa k veřejné reklamě.

Snem by bylo nechat si vymalovat všechny tramvaje v Kluži, ale byl to pomalý proces.

Bylo to také cvičení, které za cíl vzbudit zájem lidí o používání tramvají.

K: Uvedení některých témat nebo problémů to je třeba prodiskutovat, je to zvláštnost pouličního umění. Skutečnost, že si jako občan najednou uvědomíte, že tramvaje mohou být v pohodě a vezměte v úvahu jejich použití, jsme tímto projektem dosáhli.

O: Dostali jsme velmi dobrou zpětnou vazbu a vidíme různé reakce lidí, kteří si všimli barevných tramvají.

K: Je ironií, že tento projekt byl vylíhnut prostřednictvím obtížného a byrokratického systému. Jelikož neexistují žádné právní předpisy týkající se pouličního umění, projekt tramvaje našel bránu do systému. A protože to bylo pod vedením Kanceláře starosty, bylo snazší projekt uvést do života.

O: Naše iniciativa vycházela ze skutečnosti, že jsme sami chtěli zahájit nové vizuální pohyby v Kluži. Nečekáme, až se nám něco stane, ale proaktivní zájem o získání nových příležitostí.

In Between Documenta.14 – Kassel, DE (OCU, KERO, IRLO, IRO / 2017)
  • „ Launloc “místo pro běžné umělce a útočiště, jaký je jeho hlavní účel?

K: Organizaci jsme založili v roce 2017, jejím jádrem však byla potřeba, aby se lidé scházeli a usnadňovali a zjednodušovali život. Nečekejte, až se vám něco stane, ale spíše začněte hledat řešení svých problémů. Začali jsme s myšlenkou, že komunita podobně smýšlejících umělců bude spolupracovat. Z těchto spojení jsme podpořili zařízení a příležitosti v systému, který nenabízí.

„Launloc“ je komunita, která nemusí být nutně umělců, ale lidí, kteří mohou vidět život mnohem jednodušším způsobem a nějakým způsobem formovat mikrospolečnost. Sdílené věci, vše „pohromadě“, jak název napovídá.

O: Vždy jsem viděl „Launloc“ jako místo, kde máme společné důvody a nestanovujeme žádné limity pro sebe ani zákony, kterými děláme věci. Protože by nás to omezilo a odřízlo by to od nás kreativitu. Svět, ve kterém žijeme, nás dostatečně omezuje …

Laocoon and His Sons – Cluj Napoca, RO (Kero Ocu / 2019)
  • Jaké projekty máte nebo právě probíhají dokončeno?

K: Za zmínku stojí projekty „Launloc“: Umění na školním dvoře, Galerie umění na kolech.Rovněž jednáme s úřadem starosty o některých dalších navrhovaných projektech, jako je například „The Legal Wall“, což je nabídka našich nejnovějších členů „Launloc“. Projekt je určen všem lidem, kteří se chtějí vyjádřit. Mít vyhrazené místo, které jim nepřinese potíže. Iniciativa za civilizovanější formu pouličního umění.

O: Ocitáme se mezi dvěma světů, komunitních a kulturních projektů a světů komerčních. Příjmy z našich komerčních projektů používáme na podporu kulturní oblasti a někdy musíme udělat kompromis, abychom udrželi.

Peinture Fraiche – Lyon, FR (Kero Ocu / 2019)
  • Kde můžeme najít vaši práci? Města Rumunska nebo ještě dále.

K: Nejjednodušší způsob je online, prostřednictvím platformy, kterou vytvořil tým z Bukurešti, https://www.feeder.ro/un-hidden/.

Zkoumají a monitorují veškeré pouliční umění a graffiti, jak nejlépe umí. Rumunsko a jeho zdi. V Kluži je jich jen pár, ale v Bukurešti jsou různí lidé, kteří organizují prohlídky pouličního umění. Pracujeme na plánu propojení městské galerie s komunitním prostorem.

O: Ale pro lidi, kteří mají rádi procházky a mohou si najít čas, je zde krátký seznam naší práce kolem Kluže:

  • Waone Interesni Kazki (UA ) / Lost Optics / Irlo / Kero / Ocu, Octavia Goga School, Peana 16
  • OMh33 / 2017 / H33, Horea 33
  • Samsara / 2015, Emil Racovita
  • OBIE PLATON & KERO / 2016, Simion Barnutiu School
Platonic Anamorphic – Vitoria Gasteiz, ES (Kero Ocu / 2018)
  • Jaká je budoucnost ulice a Opravdu tě uvidíme?

O: Může to být dystopie nebo utopie. Dystopie, protože je snadné, aby se věci staly chaosem vizuálních prvků, protože neexistuje nic jako kritik pouličního umění. A pokud vybuchne, už nad ním nemáte stylovou kontrolu. Doufám, že to nevyroste do ošklivého eklektického stylu.

Moje představa o utopii by zároveň byla městem, které se stane barevným, dobře vyváženým a zábavným s každou ulicí, kterou projdete. podle. Jsem si jist, že pokud by byl zájem o spolupráci s vizuálním umělcem při navrhování ulic (protože pouliční umění je mnohem víc než jen nástěnné malby, je to také osvětlení chodníků, stromů atd.), Stalo by se opakem eklektický nepořádek.

K: Zvláštností pouličního umění je, že je velmi přizpůsobivý. Jak se technologie vyvíjí, můžeme se dočkat, až uvidíme více virtuálního pouličního umění než kdykoli předtím. Nakonec zůstává podstatou: sdílené grafické znázornění nebo symbol, pop-artová derivace druhů, které by měly být mapovány jako kulturní tapeta města.

Kero a Ocu mají přestávku přes zeď „Micro-Macro Cosmos Om“

Mluvili jsme téměř dvě hodiny a jsem si jist, že mnoho věcí zůstalo nevyřčeno; části, které ještě nebudou objeveny … Rozhodně je v jejich rukou a v ostatních, jako jsou oni, aby vybarvili naše ulice a oživili někdy fasády ve stupních šedi, kterými procházíme.

V těchto dobách nejistoty a rozdělených názory, přeji vám, abyste měli ve svých srdcích mír a starali se o svého bližního!

Kero
insta: @ kerozeon333

Ocu
insta: @ocuvisualartist

Launloc
insta: @ launchloc

Monotónní
insta: @ monotone.design
mail: [email protected]

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *